Quand deux guitaristes phares du Smoothjazz collaborent, le résultat est fort sympathique. Paul Brown et le français Marc Antoine (rien à voir avec le chanteur) puisent leur inspiration dans les racines du jazz d'hier et d'aujourd'hui pour nous livrer un enregistrement plein de fraîcheur alternant guitare classique et électrique avec une maîtrise qui laisse admiratif. "Bridges of Paris" est un bel hommage à notre capitale préférée...Quelle superbe collaboration !!!

Il y a quelque chose de curieux dans la musique de Marion Meadows. Équation souvent réussie entre jazz, soul et r&b, savant mélange de notes harmonieuses, rythmées par un tempo groove qui ne laisse pas indifférent. Les mélodies ne sont pas restées au placard même si le saxophone parfois criard peut indisposer à certains endroits.

Quand Russ Freeman nous le fait à la parisienne !...Il fallait oser, le résultat quelque peu stéréotypé mais néanmoins convainquant, ne laisse pas indifférent. Bill Heller à l'accordéon (vrai ou synthétiser ?) apporte sa petite touche qui plait bien aux ricains, peut-être un peu moins à nous autres. Heureusement, tout le disque n'est pas du même acabit. A réserver aux inconditionnels !

A mon gout, les Fourplay d'aujourd'hui n'ont plus la saveur d'antan. Le style est toujours là, mais le rythme est souvent bien fade et répétitif. Néanmoins, quelques morceaux comme "fortune Teller" arrivent à maintenir l'auditeur en haleine. Malheureusement, au gré des écoutes, l'intérêt suscité retombe vite. Pourtant, le travail est toujours soigné et les musiciens sont au top. Honnêtement, j'aime beaucoup Larry Carlton, mais pas avec Fourplay. je préférais très nettement les prestations, le style et les originalités de Lee Ritenour, il y a quelques années.

Excellent guitariste, producteur, arrangeur et même professeur, musicien de studios reconnu par ses pairs, Chuck Loeb travaille également pour de nombreuses stars de la musique aux US. Habituellement, je n'aime pas trop les compilations,mais pour un fois ce disque est assez représentatif du travail de l'artiste.

Malgré quelques originalités, ce dernier album de Richard Elliot ressemble beaucoup aux précédents. Néanmoins, le saxophoniste écossais, nous a dégoté les bons ingrédients afin de rester dans le style Jazz-groovy-funky avec aisance et efficacité.

A l'aube de ses 66 printemps, le légendaire GB est de retour avec un disque enregistré en quelques jours. Coproduit par John Burk et le bassiste Marcus Miller, joué par de bons musiciens en vogue, l'album est bien travaillé, le son est très plaisant et la voix de George Benson n'a pas varié d'un octave depuis ses débuts (ou presque). Que demander de plus... Si "Living in high definition" et "Exotica" restent dans les cordes du Smoothjazz, "Show me the love" dans celles des années 90, les autres morceaux mettent plus en valeur ses qualités de crooner que de guitariste. Pas assez jazzy à mon goût !...Good, mais pas exceptionnel.

Avec son deuxième album, Jonathan Fritzen, jeune pianiste suédois, fait une entrée fracassante sur les radios US. D'une maturité à rendre jaloux les vieux briscards du Smoothjazz, l'artiste n'a rien laissé au hasard. L'enregistrement est soigné, les mélodies et les refrains aussi. Du talent à l'état pur !

Avec "Classique", Will Downing nous livre une interprétation groovy bien ficelée plus proche du R&B que du Jazz. En quelques années, l'artiste est devenu un des crooners les plus talentueux de sa génération. Sa voix de baryton suave et sensuelle ravira vos soirées d'hiver et plus si affinité...

Les Rippingtons ont beaucoup changé ces dernières années, "Modern Art" ne fait pas exception à la règle. L'esprit est toujours là, mais le style, tantôt jazz-funky, tantôt spanish guitare ou ballade-pop, est bien plus abouti. Qu'il est loin le temps où les enregistrements de la bande à Russ Freeman se ressemblaient à s'y méprendre...